Pequeña, cálida, mágica, la sala se presenta austera y prolija. Pequeña, cálida y mágica, la hechicera prepara sus utensilios y a sus duendes asociados y se prepara a desplegar un encanto ya conocido pero no por ello menos seductor. Lo consigue desde una tragedia musical hasta una canción festiva; avanza entre cuerdas y palmas hacia la imposición dulce e imperiosa de su voz perfectamente calibrada y emocionalmente desbordante. Hipnotizado, no puedo quitar los ojos de ella y me pregunto por que razón tantas personas que quiero se están perdiendo de compartir conmigo este momento. Pero de todos modos están allí: y en un instante me doy cuenta de que esos tres hechiceros que conjuran maravillas escritas en sólo siete notas para el desborde de millares de sonidos son mis amigos y son mis conocidos y que he compartido otros momentos con ellos pero que en este instante adquieren una dignidad sagrada, algo que sólo el arte puede brindar. Y escucho la guitarra cálida de Cacho Hussein, el cello...

Veo la fecha de mi último post: 11 de enero. Han pasado mas de dos meses en que no he escrito una sola palabra en este blog. Claro que ese último post es doblemente significativo: por la bellísima canción de OLIVER que homenajea al musical y porque significa para mí, en lo personal, una confesión tan secreta y críptica como lo hace la obra de todo creador: hablar de su persona a través de personajes, de situaciones y metáforas y nunca sabremos exactamente que fue lo que lo originó. Pero esas marcas están ahí y son indelebles. Muchas razones me llevaron a no escribir en el blog. Creo que no tenía nada para decir. Creo que seguía distanciado del teatro. Sí, paradójicamente. Pero es asi. Tenía demasiadas dudas y vacíos y cuestiones que hacían que el arte del teatro pareciera innecesario y frívolo. Pero no. No es innecesario. Es mi profesión. Es mi lenguaje. Es lo que sé hacer y lo que elegí hacer. Y por lo tanto, de alguna manera estoy obligado a seguir adelante. Y entonces...

"Barco en espera" Antonio Gomes Comonian(2008) Inicia el año. Todo es nuevo. O todo parece nuevo. Uno procura recorrer diversos senderos que lo llevan a navegar aguas mansas o violentas. Agitadas, mejor dicho. La vida lleva adelante corrientes serenas y a veces estancadas y en otros instantes se desata una correntada que nos deriva en puertos azarosos; algunos son previsibles y serenos; otros son agitados cual bazar de Oriente.Pero están ahí y uno también puede elegir a que barco se sube. Creo que estoy eligiendo subirme a uno de los segundos. De esos que llevan por ahi en un desorden ordenado, un desorden de los que llevan a puertos sanos y nuevos, por agitadas que sean las aguas. Marejadas de sensaciones, de sentimientos encontrados, de angustias y alegrias mezcladas en una sola mirada, en un solo suspiro, un mundo que se transforma , un horizonte nuevo. Pero es nuevo: realmente todo parece nuevo si uno se esfuerza por encontrar el brillo en medio del polvo de viejas ...

Este no es un post sobre teatro. Es sobre la vida. O tal vez, sí es sobre el teatro. Porque lo que constituye la vida es lo que utilizará todo espectáculo, toda creación, toda canción, todo diálogo. De sensaciones está hecho el teatro y está hecha la vida. Y en este momento estoy colmado de sensaciones encontradas. No viene al caso citarlas aquí, algunas son muy privadas y otras no tanto. Pero lo cierto es que el final de un ciclo y el comienzo de otro nos pone frente a una carga de adrenalina tremenda. Y yo estoy a las puertas de un estreno. No de un espectáculo, de una nueva etapa. En reiteradas oportunidades me he preguntado que sentido tiene todo esto: los ensayos, los escenarios, las pruebas, las ideas, los proyectos,las ensoñaciones que se desvanecen en el proceso, las críticas, la lucha contra el tiempo. Aún no le he encontrado una respuesta: lo único que tengo medianamente claro es que uno no puede sustraerse a ello, por mucho que lo intente. La magia poderosa de la creación es...

Cuanto tiempo sin escribir en este blog...cuantos sentimientos encontrados en esta segunda mitad del año luego del estreno de "Regina..." y los aplausos y la sorpresa de un público entusiasmado por nuestra propuesta. Cuantos temores, angustias y alegrías mezclados en ese cóctel explosivo del teatro y sus muchas aristas, algunas tan sensuales y otras tan cortantes. Y se fue una temporada breve y se fue un año arduo y extraño preguntándonos cual sería el resultado de tal aventura. Y salimos victoriosos. Con puntos para seguir aprendiendo pero así es esta carrera del arte y la vida. Y ahora se me plantea un nuevo desafío; caído el telón de aquella tragedia ciudadana al ritmo del tango se abren las puertas de esta primer muestra del primer taller de comedia musical desarrollado en un importante centro cultural: el de la provincia, nada menos. 9 aventureras en nuestras manos para vivir 9 momentos solistas y algunos otros grupales contando pequeñas historias de mujeres de musica...

Dicen que nadie es profeta en su tierra. Creo que es verdad. Creo que muchas, mas de una vez, por no decir casi todas, los hechos me lo han afirmado. Pese a los aplausos, pese a los elogios, pese a las bendiciones y a las palabras de ánimo, seguimos siendo profetas visitantes en la tierra cordial en donde debemos afirmarnos una y otra vez. Digo "gracias" cuando tengo que decirlo y digo "¡Oigan!" con cada uno de los hechos que van encadenándose para formar parte de este duro oficio/profesión del teatro. Y hemos llegado a un estreno mas, a un aplauso mas y...a un asombro mas. ¿Por qué el público se asombra cuando ve un espectáculo de calidad producido en nuestra ciudad? Recibimos el asombro con agrado sin darnos cuenta de que no debería ser tan así. Recibimos los elogios con agrado pero no deja de extrañarnos que lo hagan cuando, de hecho, esta ciudad debería conocer a sus artistas y sus obras. Recibimos el éxito con alivio cuando deberíamos tratarlo como moneda cor...

Es importante. Dar las gracias. Un proyecto teatral es duro y costoso. Los caminos están llenos de asperezas de igual modo que están llenos de entusiasmo. Hay tanta felicidad como dolor y no estamos errados si lo comparamos con la gestación y el parto, que al fin y al cabo, eso es una producción teatral: concebir con pasión y feliz desasosiego, gestar con esperanzas y esfuerzos, parir con dolor y temores. Y contemplar a esa criatura que sobre el escenario aprende a caminar y patea mucho antes dando señales de comenzar una vida verdadera. Y hoy quiero darle gracias, una vez mas, a la gente que confía en mí al momento de seguirme en un proyecto. Que no es fácil. Que muchas veces hace que me enoje. Que me fastidie en el diario devenir de los ensayos, de la producción, de la dirección. Pero de repente veo a quien espontáneamente propone un ensayo parcial para perfeccionar tal o cual cosa, a quien ofrece su ayuda , a quien se le ilumina el rostro ante una idea, a quien ha crecido en un cami...

Tras varias idas y venidas he decidido cambiar el título del blog. "Teatro", que bella palabra y así de simple es como se me ha ocurrido llamarlo. Para no estar dando tantas vueltas con el monstruo de tres cabezas. Al fin y al cabo, son indivisibles. Y el autor quiere ser director en el mismo momento en que escribe. Por eso escribe. Porque se muere de ganas de poner en escena eso que se le ocurre. Porque mientras escribe dibuja, indica, llama por teléfono, imagina a quien, a quienes, como. Claro, me dirán, es parte del proceso. Pero me fascina saber que eso que escribí es tan sólo el paso previo para su materialización. Y que puedo jugar caprichosamente un juego de dioses donde maneje todo el universo en una hoja de papel. Y el director, claro, no puede separarse del productor. De ese que sí llama por teléfono, que reserva salas, que escribe e-mails, que discute con otro productor, que busca a otro mas, que recorta el sueño del autor porque el presupuesto tuvo que ser modific...

Autor, actor, director...vaya títulos. No es que me ensalce; simplemente es lo que hago. Como un monstruo de tres cuerpos, como una hidra que quiere ser las tres cosas al mismo tiempo. Pero es imposible. Aunque a veces , como esos dibujos animados en que el diablo y el ángel hablan al mismo tiempo, los tres conviven y se pelean...o compiten, o se dicen el uno al otro que espere su turno para salir. Pero son como los tres niños terribles de Jack: todos quieren estar al mismo tiempo. El autor quiere escribir. A veces no sabe qué, pero quiere escribir.No sabe si escribir en su blog, si escribir una canción, si dibujar personajes. Pero quiere desesperadamente poner palabras en un papel, en la pantalla, en un cuaderno.Quiere inventar nombres, situaciones, diálogos. Quiere, quiere y quiere. Y entonces dibuja los márgenes de las hojas en las que toma apuntes en clase, dibuja y escribe en su agenda, copia imágenes de niños( Picasso también lo hacía y es un buen ejemplo a seguir), asocia palabr...

No hay final. Para el aprendizaje, no hay un final. Escucho aquello de que en el arte no hay lugar mas cómodo que la incomodidad. Porque los lugares de "consagración" son aquellos que nos destinan al punto muerto, a la nada. Y entonces es bueno estar incómodo. Bueno, pues yo estoy incómodo: aprendiendo a nadar en aguas turbulentas, caprichosas, con corrientes contrarias que me devuelven a la playa como punto de partida repetido o que me hunden en la confusión para volver a empezar de nuevo las braceadas al instante siguiente. Un año en el que me he dedicado a volver a aprender y a comenzar a aprender...y siento que cada vez, sé menos. Y es incómodo pero lleva esa ventaja: aprender a nadar en aguas revueltas. Y dicen que a río revuelto, ganancia de pescadores. Siempre me ha gustado el orden preciso, lo previsible, lo estimado, lo prolijo. Pero quizá el arte no tiene nada que ver con eso y me invita a la locura. A personajes inesperados, a proyectos inesperados, a produc...

Un aplauso no nos puede abrazar, un ensayo no nos puede contener, o sí? ¿Que es lo que queda luego del show, luego del ensayo? Espacios vacíos, recuerdos, energías. Antes, expectantes, tenemos todo el impulso. Durante, es la furia, las ansias, la locura. Luego, no lo sabemos. Pero en todos los casos, hay una necesidad de seguir, de continuar, de trabajar. Porque uno ha elegido hacer lo que hace. Y porque en el camino de la elección comienza a comprender lo que significa ser un profesional. Y no significa cometer menos errores: significa estar ahí. Pase lo que pase. Con dolores en el cuerpo, con dolores en el alma, con retrocesos, con pocas ganas, con mas ganas. Pero hay que estar. Como llegar a la cita de amor cruzando el campo minado: así es como uno pelea para llegar a su meta con el arte. En el medio, aparecen las dudas, los miedos, las contramarchas, las cuestiones burocráticas, las broncas, los temores solapados, las cuestiones técnicas no resueltas, los celos.Una mir...

Pocas cosas son tan aterradoras y a la vez tan excitantes para un actor como plantarse en el escenario en donde ocurrirá su estreno y contemplar la inmensa platea vacía. El corazón da un vuelco a la vez de reverente temor y de pánico escénico y empresarial.¿Estarán ahí?¿Vendrán?¿Y si hay desolación en la platea?... Preguntas que sólo pueden responderse de una manera: trabajando. Desde la producción a la actuación hay una serie de niveles, de laberintos intrincados, a veces desprolijos, marchas, contramarchas, conflictos horarios, desencuentros de ensayos, espacios disputados, espacios deseados, ámbitos nunca hallados. Pero hay algo que el actor , el director, el productor, deben mantener como un norte siempre indicado: el deseo, la obstinación y la certeza de que será el mejor trabajo del mundo. ¿Suena obvio? Puede ser, pero a la hora de comenzar el descuento de lo que falta para un estreno todos deseamos que algo suceda que nos salve porque nos consideramos inc...

...esa es la cuestión. Si se habla de elecciones se habla de muchas cosas: un amplio espectro que abarca grandes aspectos de nuestra vida. Dicen por ahí, sabiamente, que uno es la suma de todas sus elecciones.Y es verdad.Y esto también es una verdad en la escena. Elegir quien subirá a escena y quien se quedará fuera de ella es una acción antipática y difícil pero absolutamente necesaria. En una audición aparecen muchas personas: conocidos, desconocidos, amigos, personas que uno quiere, personas en las que confía...muchos.O no tantos. Pero quien se toma la molestia de asistir a una audición tiene expectativas diversas que pone en manos de quien la dirige. Y de quien elige. Y cuando pone esas expectativas, pone lo mejor de sí mismo que no siempre es lo mejor para la escena. O para su carrera.O para lo que se está buscando según el espectáculo. Y es inevitable que uno, desde su lugar de director, de quien propone, de quien elige, se conmueva, se encariñe, se identifique con aquellos qu...

No estaba en mis planes, eso sí. Pero apareció.Y no apareció tímidamente como la Regina arrepentida que vuelve al barrio de su adolescencia sino como un huracán sediento de escenario y música. Gracias por ello. Porque Regina fue inesperada. Pero está siendo gestada, felizmente, ansiosamente, descubriendo facetas que ni yo mismo le había imaginado. Y hoy, en el segundo ensayo, ya vamos viendo el color de esos personajes: Caballito, Emilia, Julián...seres condenados a un destino de barrios y de sombras que despuntarán en melodías conocidas por todos, que despertarán melancolías y tantas cosas mas cuando suenen en el escenario como una forma nueva del ya consagrado tango. A los meses difíciles les sucede este despuntar de imágenes, sensaciones y emotividad que nos lanza de nuevo a los nervios, la adrenalina y la acción del escenario. Hay mucho en juego y todo es una aventura desordenada, loca, verborrágica. Me sorprende y me encanta el crecimiento actoral de todos, las propuestas, las gan...

Son las ocho de la mañana. Tres grados de temperatura. Escucho la radio. A veces no quiero hacerlo, a esta hora de la mañana: me cuesta despertarme y su crepitar me aturde. Pero necesito hacerlo porque escucho un programa de opinión en el que puedo entender algo de lo que está sucediendo en la ciudad, en el país, en el mundo. Acuerdo y desacuerdo. Pero de cualquier manera escucho. Y de repente me digo"¡Que cosa increíble esto: que alguien desde un micrófono pueda representar lo que uno siente y piensa y no sepa bien como analizar ó como materializar en formas y palabras concretas!"¿Y eso que tiene de nuevo?¿No es el trabajo del periodismo?¿No es el trabajo del poeta?¿No es el trabajo del artista en general? Y de repente me digo: "Yo puedo hacer lo mismo aunque de otra forma y de otro lugar".Y entonces pienso en los proyectos postergados, en el recato que uno guarda respecto a su hacer artístico, en el temor que lo hace a uno detenerse. ¿Que sentido tiene detenerse...