QUIEN SE ATREVA A ENSEÑAR...

...nunca debe dejar de aprender. Y esto es absolutamente cierto. Dos cosas "se me han venido encima" por decirlo de algún modo. Una: coordinar un taller en vivo. Dos: coordinar a futuros coordinadores de teatro en mi primer curso on line. Vaya compromisos. Agradecido por los dos, pues ambos son maravillosos pero¿quién me hizo pensar que esto sería fácil? No lo es en ningún caso puesto que cuanto mas se enseña, mas nota uno lo que sabe y lo que no sabe o debe afirmar con mas tesón y precisión técnica.

De Stanislavsky a Strasberg, de Meyerhold al teatro de mimo, de la tragedia a la comedia, del texto al musical y viceversa, el recorrido de un maestro de actuación como el de un director es tan vasto y a veces tan árido como el de un actor. ¿De que manera se puede transmitir una emoción, de que manera construir una realidad sobre la fantasía y sobre la vaguedad de las ideas? ¿En que espacio de tiempo entran los momentos de reflexión cuando el hoy y el mañana nos exigen HACER sin detenernos jamás? Creo encontrar la respuesta y la pierdo tan pronto como la hallo, creo saberla y de pronto extraviarla. La única vía, quizá, sea la acción misma. Porque el teatro no es una técnica que se enseña, se cierra y se repite sino que es un misterio que se va construyendo con arte, con ciencia, con ensayos y errores, con búsquedas y desencuentros y no hay forma de encerrarlo en un dogma preciso. Tiene mucho de intuitivo y así lo han buscado los grandes teóricos para darse cuenta luego de que todos sus métodos estaban inconclusos o eran rebatidos por quienes los seguían luego. Es un laberinto que, a veces, halla su síntesis en una técnica pero esa técnica no es otra cosa mas que el intento voraz de aprehender esa carga infinitamente grande con la que nos encontraremos al dejar salir un vendaval de sensaciones, emociones e imágenes que pugnan dentro nuestro. Quizá el teatro, en parte, sea caos. Y quizá el caos-con perdón de mi atrevida insinuación-sea una de las maneras válidas de enseñarlo y aprenderlo.